Que os filmes de Michael Bay são feitos exclusivamente para divertir, todo mundo sabe. Nunca podemos exigir o roteiro rebuscado, interpretações memoráveis ou aspectos técnicos essencialmente artísticos. Digamos que é um sub-gênero do cinema, feito para vender, assim como os folhetins eram para a literatura e as novelas são para a TV.

Entretanto, mesmo ciente dessas características, nunca o seu – abre aspas – cinema – fecha aspas – foi tão comercial. É incrível como ele, na intenção de ludibriar o público afim de que pensem que seu filme é original, utiliza todos os recursos possíveis para conduzir de forma (des)interessante seu longa. Ou seja, usa e abusa de efeitos e filtros em 80% das cenas, tenta desesperadamente imprimir uma certa arte na fotografia e tem uma cenografia que é um misto de “Minority Report – A Nova Lei” com “A.I. – Inteligência Artificial”, ousando citar ainda em alguns momentos “Laranja Mecânica”.

Vamos ao que o filme se propõe contar: Lincoln Six Echo (Ewan McGregor) e Jordan Two Delta (Scarlett Johansson) – os clichês começam daí: existe coisa mais batida do que pôr letras do alfabeto grego em nomes de clones, andróides, robôs, seres geneticamente mudados ou coisas do gênero? – são dois habitantes de um complexo que os protege do mundo exterior. É propagado para os habitantes desse complexo que a Terra está devastada e que tudo lá fora está contaminado. Contudo, ainda há um único local onde é possível viver plenamente como um humano normal. Este lugar se chama A Ilha. Através de uma loteria os habitantes desse tal complexo são enviados, um por semana, para essa tal Ilha.

Pronto. A barraca está armada. Após essa introdução, o filme mergulha em uma sucessão de cenas de ação (monótonas e previsíveis, diga-se de passagem) e diálogos desconexos cujo único objetivo é, como eu disse no início do primeiro parágrafo, divertir. Não que isso seja necessariamente bom, já que há diversões e diversões. Peguemos por exemplo um ótimo filme que aportou nos cinemas daqui recentemente: “Kung-Fusão”. Este, para quem não teve a experiência de assistir, é diversão na melhor concepção da palavra. Entretanto, ele não vai de encontro à inteligência do expectador e se assume como um grande desenho animado protagonizado por pessoas reais. Contudo, neste “A Ilha”, tudo soa tão forçado, tão vamos-fazer-Lincoln Six Echo-dirigir-o-carro-para-poder-ter-uma-luta (assistam e entenderão o que quis dizer com isso), que em momento algum nos vemos envolvidos pela história ou torcendo pelos protagonistas. Enfim, um filme muito bonito, mas que não gera empatia e conseqüentemente, faz com que lembremos sempre que estamos vendo um – abre aspas – filme – fecha aspas.

Acerca das interpretações, só podemos dizer que o casal de protagonistas foram corretos e fizeram o que dava para se fazer: escaparam de explosões, correram (muito), atiraram (mais ainda) e viveram para depois contar a histórias para seus netinhos.

No mais, esse novo filme do diretor, que pensa que é o novo Spielberg e que tenta fazer filmes interessantes para a massa, não chega a ser tão ruim quanto seu terceiro longa, “Armagedon”, mas também não é tão legal quanto seu segundo, “A Rocha”. Se for assistir, desligue por completo seu cérebro. Pode ser que agindo de forma retardada você chegue a gostar disso.

Ah! 1 – A nota do filme foi cinco em detrimento do visual, ainda que exagerado, do longa. Sempre é bom ver carros futuristas e maquininhas legais como aquelas vespas.

Ah! 2 – Já que falamos nas vespas – uma espécie de motos voadoras -, porque diabos ainda é utilizado helicópteros no longa, já que elas são infinitamente superiores do que eles?

Ah! 3 – Porque ninguém reconhece Lincoln Six Echo e Jordan Two Delta quando eles vão para a rua?

Ah! 4 – Ministério da Saúde Adverte: levem um par de tapa-ouvidos quando forem vê-lo no cinema, pois grande parte da sala em que este crítico que vos fala – incluído ele – saiu quase surdo.