A maior obra já produzida pelo cinema! Seria esse um título que poderia ser atribuído à “2001: Uma Odisseia no Espaço”? Talvez, mas como cinema é (ou deveria ser) uma experiência, cada pessoa pode ter um envolvimento diferente. Porém, o simples fato de considerar o filme como expoente máximo já diz muito sobre sua relevância. Trata-se, sim, de uma obra extremamente complexa e cheia de detalhes e sutilezas que seu realizador, Stanley Kubrick (talvez o maior diretor de todos os tempos?), fez questão de deixar ali. Este texto, mais que uma crítica, é uma homenagem e uma reverência ao filme que evidenciou um novo horizonte para o cinema e, de quebra, colocou a ficção científica como um dos gêneros mais relevantes da sétima arte.

A trama é relativamente simples. Cinco astronautas são enviados para o planeta Júpiter depois que um monólito encontrado na Lua enviou um sinal ao gigante do Sistema Solar. A informação, que poderia ser a prova de vida inteligente fora da Terra, foi escondida da tripulação da nave espacial Discovery One. O único que sabe a verdade sobre a missão é Hall 9000, um computador com inteligência artificial que fará de tudo para que a missão ocorra conforme o previsto.

É interessante observar como tudo começa no filme. “A aurora do homem”, informa um letreiro logo no início, dando a impressão de um documentário que acompanha a vida selvagem, há milhões de anos. Kubrick teve toda a preocupação para compensar a ausência de diálogo com uma direção focada apenas no necessário. O grupo de primatas mais fraco, expulso de seu território, tem contato com o monólito. Na próxima cena, a descoberta da primeira ferramenta da história, acompanhada da abertura de “Assim Falou Zaratustra”, de Richard Strauss. O tema cresce junto com a compreensão daquela criatura, que não demora para transformar o objeto numa arma – antecipando, assim, o inevitável potencial construtivo/destrutivo do ser humano.

Mais maravilhoso é ver como Kubrick é atencioso com os detalhes neste momento. Aqueles que agora dominam a ferramenta, não podem mais se dar ao luxo de utilizar os quatro membros para se deslocar. Tornamo-nos bípedes, nossas mãos estão livres para utilizar ferramentas e armas, pudemos caçar outros animais… e o grupo, antes mais fraco, agora é quem domina os melhores lugares. E então, eis que surge a mais brilhante conexão da história do cinema. Num simples corte, durante uma fração de segundos, o osso se transforma num satélite. Da aurora do homem às viagens espaciais. Da primeira ferramenta ao mais avançado dos satélites. Toda a história da humanidade em apenas um simples corte.

Desse momento em diante, o tom do filme muda, com Kubrick nos oferecendo um novo conceito sobre o que a ficção científica deve ser. E não me refiro aqui às cenas longas e lentas, mas à seriedade com a qual trata a sua obra. A preocupação com o limite entre ciência e ficção, ou ainda a discusão de conceitos a partir dos conflitos científicos e morais.

Somos jogados, então, para uma sequência espacial de tirar o fôlego, um verdadeiro balé de naves e satélites. No final da década de 1960, o espaço ainda era um mistério, pois pouco se sabia além da lendária frase de Yuri Gagarin de que a Terra era azul. Muito do filme é pura extrapolação, assim como o título sugere. “2001”, por exemplo, não se refere especificamente ao ano, mas ao início do século XXI, quando o espaço passaria a ser conquistado pelo ser humano – e, convenhamos, estamos cada vez mais próximos desta realidade.

Quando a história avança, entramos na narrativa que conduz (para) a essência do filme. Dave Bowman (Keir Dullea) e Frank Poole (Gary Lockwood) estão a caminho de Júpiter, mas desconhecem o real significado da missão. Hal nos é apresentado como um robô tão humano que há um sentimento de empatia por ele, sendo possível até, enquanto sua memória é resetada, sentir pena a cada pedido implorando por misericórdia. Ele admite ter medo, um sentimento tão humano (em “Alien: O Resgate”, Bishop revela que o fato de ser uma máquina não quer dizer que ele não tema pela própria vida) que faz com que nos questionemos quem é o verdadeiro vilão ali. Ambos, Bowman e Hal, estão respondendo a estímulos naturais.

Mas há mais, antes do trágico desfecho de Hal, quando os detalhes de como as coisas funcionam no espaço ganham destaque. Não apenas a gravidade (e suas possibilidades), mas o silêncio total do lado de fora da nave, a angústia de não saber o que está acontecendo, a imensidão claustrofóbica, a sensação de isolamento, principalmente ao nos darmos conta do quão distante estamos da Terra… tudo criado com requintes de preciosismo pelo diretor para passar o máximo de realismo e oferecer uma verdadeira experiência audiovisual.

Estabelecido tudo o que o longa precisava nos mostrar – dos conceitos básicos aos mistérios envolvendo o monólito -, enfim chegamos a Júpiter e a viagem que ultrapassa a nossa própria dimensão. Ali, Bowman transcende sua própria existência, onde presente e passado já não importam mais. Talvez esteja sendo observado em seu novo cativeiro, talvez seja um prisioneiro, ou simplesmente passe a coexistir numa nova realidade. Fato é que Kubrick nos oferece a possibilidade de interpretar seu próprio longa, sendo exatamente assim que ele conclui sua obra. A criança cósmica, seja o próximo passo da evolução humana ou não (afinal, aqui pouco importa o que o livro tenta nos explicar), é a conclusão que retorna ao início do filme. Somos a consequência dos acasos (e ironias) da nossa própria evolução.

Independente de qual seja a sua relação com “2001: Uma Odisseia no Espaço”, o longa merece um olhar especial. Ele exige um espectador ativo e contemplativo. Trata-se uma obra peculiar e, embora cansativo num primeiro momento, é instigante e crítico em relação a diversos temas. A ficção científica deve sua própria relevância a este filme. E a nós, resta uma obra que sobreviveu e continuará assim por vários anos. Uma odisseia cinematográfica completa.